Записи в дневниках

Показать: За 24 часа (+0) | За 3 дня (+1) | За месяц (+7) | Все записи

Отображаются последние записи За все время Сортировать по популярности

Antarien 20.12.2017 07:01
Обсуждение: 1 »   Просмотры: 219
+6
0
0
Malakhov 10.12.2017 05:19
Обсуждение: 1 »   Просмотры: 289

Ярослав Рёсслер (1902-1990) был одним из чешских авангардных фотографов первой половины двадцатого века, чьи работы только недавно получили известность за пределами Восточной Европы. Чешская фотография в двадцатых и тридцатых годах была богата радикальными, модернистскими работами, основанными на принципах абстрактного искусства и конструктивизма.

Ярослав Рёсслер был одним из наиболее примечательных художников того времени. Он стал известен своим слиянием разных стилей, объединяющим элементы символизма, пикториализма, экспрессионизма, кубизма, футуризма, конструктивизма, объективизма и абстрактного искусства. Его фотографии часто сводили изображение к элементарным линиям и формам, которые, казалось, формировали новую реальность. Он фотографировал простые предметы на фоне черного и белого цвета, использовал длинные экспозиции для изображения туманных конусов и сфер света. С 1927 по 1935 год он жил и работал в Париже. Рёсслер использовал фотографические методы и композиционные подходы авангарда, в том числе фотограммы, большие детали, диагональный состав, фотомонтаж и двойные экспозиции, а также экспериментировал с цветными рекламными фотографиями и натюрмортами, напечатанными способом пигментной печати.

Некоторые из фотографий Ярослава Рёсслера включены в важные фотографические коллекции Музея декоративного искусства в Праге, Моравской галереи в Брно, Музея современного искусства в Нью-Йорке, Художественного института Чикаго, Музея Дж. П. Гетти в Лос-Анджелесе, Центра Помпиду в Париже и Музея Фолькванга в Эссене.

Читать дальше →
+13
+10
Malakhov 02.12.2017 14:59
Обсуждение: 10 »   Просмотры: 421

Яромир Функе (Jaromir Funke, 1896-1945) — одна из самых примечательных фигур в истории чешской фотографии первой половины XX века. В конце 1910-х годов, под влиянием своего знаменитого соотечественника Франтишека Дриткола, Функе бросает институт, и становится фотографом. Как и многие его современники, он начал с пикториализма, но уже в начале 1920-х отошел от него. В 1924 году за непримиримое отношение к пикториальной фотографии он был исключен из пражского фотоклуба. В том же году Функе, Судек и ряд других фотографов основали Чешское фотографическое общество.

Яромир Функе внимательно следил за авангардными течениями в мировой фотографии: на него оказали влияние ракурсы Александра Родченко, «новая предметность» Альберта Ренгер-Патча, эксперименты Ласло Мохой-Надя. Функе словом и делом откликался на все новости фотомира, пробовал свои силы в самых разных стилях от документальной фотографии до абстрактных натюрмортов. Занимался он и «фотографированием без фотоаппарата», хотя считал фотограмму определенным регрессом, своего рода кокетством с живописью — во всяком случае, так он писал, критикуя Ман Рея.

Функе в фотографии конструктор: и свет он воспринимает как строительный материал. Он применял принцип динамической диагонали для изображения статичных городских объектов, архитектуры или пейзажа так, как ни один другой фотограф: он умел вдохнуть жизнь, актуализировать объект, подать его в оригинальном виде. Диагональное композиционное решение, столь типичное для фотографий Функе, особенно хорошо видно на кадрах башен, труб, “чумных столбов”. Кадры эти сделаны наклоненным в сторону фотоаппаратом, чтобы объект разрезал формат по диагонали. Этот принцип композиции выглядит менее искусственно на пейзажных фотографиях (в высоту формата), перерезанных дорогами, аллеями, телеграфными проводами и мостами, где фотограф подчеркивает естественные диагонали линий - к ним он всегда испытывал наибольшую слабость. Элементы этих снимков объединены модерным, органическим для данного кадра замыслом, по которому динамически пульсируют и рвутся ввысь диагонали дорог, рельсов и заборов, вливая в фотографию новое мироощущение.

Читать дальше →
+21
+16
Photocentra Blog © 25.11.2017 07:42
Обсуждение: 46 »   Просмотры: 1997

Тематика конкурса

К конкурсу принимаются работы в жанре "Пейзажная фотография", содержащие осенний пейзаж.

1. Сроки проведения конкурса

С 27 ноября по 10 декабря 2017 года.

Читать дальше →
+42
Malakhov 19.11.2017 14:38
Обсуждение: 4 »   Просмотры: 348

«Die Kunst in der Photographie» («Искусство в фотографии») - первый в мире фотографический журнал, тематика которого касалась только фотоизображения и его эстетики, игнорируя все другие темы, и рассматривая художественную фотографию как международное явление. Выходил в Берлине, с 1897 по 1908 год. Фотографии на его страницах часто ностальгичны. Пейзажи и жанровые сцены демонстрируют сентиментальные изображения современной жизни. В то же время, портретные фотографии часто представляют собой попытку связать зрителя с личностью изображаемого субъекта, что, в определенной степени, демонстрирует разрыв с традиционными условностями фотографической портретной живописи. Вместо того, чтобы подчеркнуть буквальное сходство, эти фотографии обращаются к эмоциональному аспекту, часто изображая портретируемого в тени и с опущенными глазами.

Редактором и издателем журнала был Франц Герке, фотограф-любитель, родившийся в 1856 году в Кенигсберге. Будучи активным участником основанной им в 1889 году Ассоциации Свободных Фотографов (Free Photographic Association), Герке курировал «эстетическую часть» многочисленных фотографических выставок, связанных с его клубом, включая важную Международную выставку любительской фотографии (в Рейхстаге, 1896), а также выставок Королевской академии искусств в Берлине, в 1902 и 1905 гг.

За годы издания, в журнале были опубликованы работы 278 фотографов со всего мира. Трудно отрицать, что «Die Kunst in der Photographie» имел огромное значение в развитии фотографии. К сожалению, важность «Die Kunst in der Photographie» часто игнорируется в англоязычных исследованиях по истории фотографии.

Читать дальше →
+12
Malakhov 16.11.2017 23:44
Обсуждение: 33 »   Просмотры: 414

Gertrude Käsebier (1852 – 1934), американский фотограф-пикториалист.

Первоначально Гертруда хотела быть художником-портретистом. C 1889 по 1893 год она обучалась рисованию и живописи в Праттовском Институте. Фотографией она занималась самостоятельно, в качестве дополнения к основным занятиям живописью. В 1894 году Гертруда получила премию за лучшую фотографию от издания The Quarterly Illustrator. В том же году Гертруда отправляется в Европу с целью дальнейшего изучения живописи и фотографии. Будучи в Германии, Гертруда обучается у Германа Фогеля, опытного химика, с которым сотрудничал Стиглиц. Знакомство Стиглица и Гертруды Казебир стало новым этапом ее фотографической карьеры. Стиглиц активно продвигал работы Гертруды, публикуя их в "Camera Notes" и помогая ей с организацией выставок, одна из которых прошла в клубе Camera Work. Вскоре Гертруда стновится членом этого клуба.

В 1898 году Гертруда организовала портретную студию в Нью-Йорке.

Вместе со Стиглицем и Штайхеном она стала организатором Photo-Secession в 1902 году.

Активная фотографическая карьера Гертруды охватывала менее двух десятилетий, с конца 1890-х по середину 1910-х годов, но масштабы ее работы широки: от портрета и пейзажа до жанра и аллегории. В ее замечательных портретах представлены фотографы и художники, в том числе Стиглиц и Штейхен, Адольф де Майер, Роберт Анри и Огюст Родэн.

Читать дальше →
+10
Последние сообщения
(к записям в дневниках)
Владимир Полонский
Несмотря на явные способности и даже талант самодеятельных художников, все же дикость. Пренебрежение к работе архитектора поощряется городскими властями. Если это такое проявление демократии - я за диктатуру. Здравого смысла.

Zlobina Natalia
если кому то интересно,присоединяйтесь с фото с ГРАФФИТИ в вашем...

ГРАФФИТИ зачем оно
Nessie Skuch
Kalju4ii, хто б сомневалси!)))))))))

Kalju4ii
Nessie Skuch, спасибки))))))а уж с затейками... ха ...))) это я обещаю, не соскучимси:)))

в семейный альбом
Владимир Полонский
Valeriy Sviderskiy, Валерий, с детства не люблю шоколад, но это не значит что продукт никчемный. Ввиду его высокой калорийности в некоторых случаях он необходим, через "не могу". Если вы воспитывались на живописи передвижников - это не значит, что не существует...

Олег Каледин
Олеша Смолин, я про это писал с самого начала. Также и на фейсбуке в группе, просмотрел её за полгода. Пять-семь- двенадцать лайков под любой фотографией и один-три скучных односложных комментария. При чем наши метафизики там молчат вообще. Ни одного обсуждения выложенных фото я...

Метафизическая фотография-Журнал? Попытка рецензии
Kalju4ii
Nessie Skuch, ) тоже хлеб))

Nessie Skuch
Симпатично))) #6 тронула)

Александров.Проездом
Анна Тимофеева
Николай Семёнов, ))

Николай Семёнов
Анна Тимофеева, Принимается! Буду читать внимательнее. Спасибо!

Первый номер журнала группы "Метафизическая фотография" на Facebook.
Алексей Потапов
и даже уже привыкли к такому кино

Николай Семёнов
Pablo Ko., Дискуссия чем-то напоминает статьи о вреде каких-то продуктов, которые через полгода переписываются на противоположные.

Горизональный кадр и его последствия для портретной фотографии.
Mari L
Master, верится с трудом, удаление своих фото тоже обещали...

Serg Tix
Сергей Крышен, в фейсбуке, вконтакте, инстанраме такое прекрасно работает.


Марина Глебова
Ruslana, я не догадалась в условиях добавить пункт о ключевых словах ( Просматривала все работы в категории Натюрморт с 6 июня по 15 июля. Отвечающих всем условиям конкурса было немного, не больше пятнадцати. Самые интересные из них скоро увидите в летнем номере журнала ФЦ.

Ruslana
Марина Глебова, а как можно посмотреть все натюрморты, которые участвовали в конкурсе? Я думала по ключевым словам как обычно, но у победителя они не указаны(( Может Вы их где-то вместе собрали? Интересно посмотреть

СОЛНЦЕ. ЛЕТО. НАТЮРМОРТ.
Владимир Полонский
Alex Domorad, Вы думаете "двухмесячник" будет лучше читаться. Но замечание справедливое. Отметим "Журнал выходит каждые два месяца". Материалов в избытке, задел на #4.

Alex Domorad
Владимир Полонский, "периодический" - это как материал наберете ? -)


Владимир Полонский
Из интервью с А.Вершовским: В: Верите ли Вы в то, что красота спасет мир? О: Ну и вопросы… Если «мир» – это наш маленький человеческий мирок, то нет. В просвещенном вроде бы 21 веке мы добровольно променяли веру в разум на кликушества безумных политиков, экстрасенсов,...


Alexandra P
Хорошая очень статья! Прочла с большим интересом и комментарии. Больше всего понравилось : И вывод: Спасибо.

Владимир Полонский
Олег Попов, Ну да, посмотреть, себя показать.


Владимир Полонский
Марина Глебова, Наверное со временем МФ каким-то образом трансформируется. Сейчас на ФБ в группу грузят кто во что горазд, и это гордо именуется Метафизическая фотография.

Марина Глебова
Лариса Колесникова, вот нашла - здесь в разных комментариях разные опредеделения мф, и моё, и моноклоновское, и кудрявцевское, разные интересные комментарии на эту тему -

Имею слово...
Олег Каледин
Black Star, да нет, так сказать флуд, я пресекал немедленно, путём удаления комментариев. В остальном, состоялся интересный обмен мнениями. Хотя было не просто.

Black Star
вооще, господа-фонтографы, сратися могно в форумах, но не в дневниках автора..так что ваш срач не засчитан

О бедных дачниках замолвлю я слово
Александр Zeonoff
Добавлю еще ..... Вечная память.

Alexandr Popov
История счастливого человека на своём месте. Вечная память.


Irinapro1965
И мне понравились все эти грибочки! Красивые фотографии.Так держать!

Светлана Гал
Приятно посмотреть! Оченно разделяю Ваше увлечение Здесь вот что: #7 - чешуйчатка золотистая #8 - дрожалка оранжевая #9 - один из видов мицены


 
 
***
Обсуждение