В четверг, 10-го февраля, в галерее "СТАЧКА" откроется фотовыставка Сергея Наветного "РиПорт и ПорТуман". Начало в 19:00. Адрес: СПб, площадь Стачек д. 5


РиПорт и ПорТуман, это не названия португальских городов, как могло бы справедливо показаться, (в Португалии есть, например, Портиман). РиПорт и ПорТуман, это квинтэссенция суммарных впечатлений о стране, живущей на краю европейского континента.
РиПорт – Португалия ритмичная: своими длительными желтыми полями, с редкими, но очень сильными долями чёрных, приземистых, одиноких деревьев, с чёткими тактами зелёных вкраплений лугов и зарослей пробковых деревьев, своими яркими акцентами и синкопами жёлтого, синего и белого в повсеместной раскраске домов и, наконец, мощной дробью мелких голых камней мыса Святого Винсента.

ПорТуман – Португалия туманная: за десять дней моего пребывания на берегу Атлантики девять из них были укутаны, поглощены и пронизаны густым, белым, вечно живым и изменчивым туманом. Местные жители, видя во мне туриста, утешали: «Это редкость, это скоро пройдёт». А мне, человеку, смотрящему на мир через видоискатель фотоаппарата, о большем и мечтать не приходилось.

Португалия, страна абсолютно фотогеничная. Любой ракурс даёт результат и мне потребовалось несколько месяцев, чтобы решить какие из этих ракурсов, и я готов считать удачными. Португалия, страна очень разная, но РиПорт и ПорТуман – это две самых ярких, на мой вкус приметы, делающих этот край самобытным.

Сергей Наветный.

Сергей Наветный. Фотовыставка «РиПорт и ПорТуман».
Still Life Фотография – искусство сравнительно молодое, именно как искусство состоявшееся, пожалуй, лишь в XX веке, а потому не успевшее обрасти железобетонными догмами и непререкаемыми канонами: снимай, как видишь, чувствуешь, дышишь, лови момент, или ищи неожиданный ракурс, ставь освещение, или пользуйся дарами Солнца и Луны, обрабатывай снимок, или оставляй всё, как есть, используй цвет, или ищи нюансы в скупой чёрно-белой гамме. Дозволено всё.

Без фотографии немыслимо существование современных массмедиа, именно она определила развитие полиграфии, стимулировала рынок программного обеспечения и, вообще, влияла и влияет на многие общественные институты, несмотря на появление таких, куда болеет технологичных феноменов как телевидение и Интернет. Фотография – с её документальной строгостью, статичностью, а иногда и историзмом – непреложный факт, с которым не поспоришь. Разумеется, погоду в мире фотографии, как и везде, делают профессионалы, но, как и везде, самое интересное и не обыкновенное не редко по падает в объектив любителей, ибо они не связаны правилами игры.

Для Сергея Наветного фотография – дело достаточно новое, но уже прочно вошедшее в жизнь. В этой самой жизни он – музыкант, автор музыки и песен, аранжировщик и звукорежиссёр, послужной список которого охватывает период более чем в четверть века – от забытого ныне «Путника» до модного клубного проекта «Mars» через «Нате!», «Кошкин Дом», «Kamikaze», «Колыбель», «Сплин» и многое другое. Было бы заманчиво провести параллель между музыкальными экзерсисами и снимками автора, представленными на этой выставке, но это, пожалуй, будет лишним, хотя сама по себе идея достойна обсуждения: в конце концов, у Наветного есть богатый опыт и любопытные работы в области электронной музыки, почему бы не воспользоваться ими в целях создания аудио визуального пространства? Возможно, всё ещё впереди.

Название выставки, «РиПорт и ПорТуман» - просто игра слов (кстати, был в 1990-м тогдашней группы Сергея «Стиль и Стюарты Копленды» одноименный альбом), и расшифровывается как «Ритмическая Португалия в тумане».Португалия – страна хотя и европейская, но всё ещё экзотическая для отечественного наблюдателя. Она-то и стала натурой для внимательного взгляда фотографа.

Декларированная в названии ритмичность относится не к изображениям на снимках, а, скорее, к их гармоничности, согласованности и соразмерности. Есть в английском языке выражение «Still Life»: переводится оно как «натюрморт», однако, буквально означает «спокойная» или «статичная» «жизнь». В объективе фотографа – море, небо, реки, каналы, мосты, старинные замки и старенькие домишки, цветники, статуи, пушки, трамваи, лестницы и почтовые ящики. Изредка люди, но они, как и положено в жанре натюрморта, выполняют лишь роль декораций. Порой чудится, что и нелюди это вовсе, а пластмассовые игрушки наподобие тех, что входят в комплект большой детской железной дороги. И понятно, что автора в контексте этой выставки привлекают не сами люди, а следы их присутствия и плоды деятельности, что говорит о них, в нашем случае, о жителях Португалии, куда больше, чем можно предположить.

Ах да, заявленный туман тоже имеет место быть – и как атмосферное явление, дивно красящее колорит и создающее объём на одних снимках, и как синоним таинственности и недосказанности на других. Ведь Португалия – край Европы. Дальше – Атлантика, тысячи миль морской стихии, Гольфстрим, Саргассы, Бермудский треугольник, пучина, поглотившая легендарную Атлантиду... Одним словом, нас приглашают на границу познанного и непознанного, привычного и необыкновенного, цивилизации хаоса, но, как свидетельствует выставка, человек способен выжить везде и привыкнуть ко всему, даже к жизни на границе Чуда. Живут же люди… Живут… В том числе, и в Португалии.

Андрей Бурлака.